为病症，为艺术——风湿病的艺术史（5）

哮喘对美术家的因素美术是生命体表达与世隔绝和情感的右手段，传导着真情、审美观、绝望和真情人。20世纪的美术风格多样化，消失了超现实主义、表现主义、立体主义、建构主义、超现实主义以及印象派等多个学派，其美术和思想是一种简练的可持续发展。而有些最出色的美术家，在其经典作品中还展现了他们所经受的痛风和其他病因所造成了的瘙痒和挫败感。19到20世纪，风湿性病因以不同方式因素了数位雕刻家，扭转了他们的熟练和经典作品。战后消失的印象派因素深远，其主旨鼓吹自由人，显然认知和欲望超越客观现实，有着至高的地位。其象征和梦幻表现的意义正是人不会被比较简单为理性和科学的那一部分。印象派消失在19世纪，以对光源变化的精确描绘和对变化的、不怪异的视角的捕捉而著称。法国雕刻家莫里斯.奥古斯特.雷诺阿（1841-1919）是其中远胜代表性的一位，他平生中创作了6000幅经典作品，而在其生命的最后25年间，雕刻家屡遭致使的类风湿痛风的头疼。

从商业机构信件、拍照和轶事中我们得知，雕刻家为了克服哮喘所造成了的困难而逐渐形成了自己的美术熟练；这些技艺因其71岁时又中风而获取实质性的加强。彼时哮喘的病患仰赖泻药和安替比林，这显然无法使雕刻家获益；因此，雷诺阿是类风湿痛风自然病程的受害者。

他无法穿鞋，双腿和右手肘固定畸形，双右手数处膝肌腱断裂，还消失了胸膜炎、嗜睡、类风湿结节、皮肤血管炎及褥疮等多种并发症。逐渐感到满意的四肢冲击和残障使他只好把调色板固定在双腿上，把画笔用毛巾绑上在右手上才能做画。也因为患病，雕刻家在其绘画技艺和材料运用于上做出了重大事件的扭转，他愈来愈多地运用于小而快速的构图，并发明了行进画布。

雷诺阿三幅的都是漂亮的儿童，花为，美丽的景色和可真情的新娘。雕刻家把从他们那里所获取的赏心悦目的冲动直接地表达在画布上。他曾真是过：“为什么美术不会是美的呢？这正因如此丑恶的两件事已经够多的了。”

右图为雷诺阿的名作《伊雷娜·南锡·当韦尔像》，小女孩甜美特立独行，感到过目难忘

右图是屡遭类风湿痛风头疼的雕刻家。2012年，以雷诺阿的平生为主题的轶事歌舞片《雷诺阿》在法国坎城歌舞片节首映，并获2014年法国凯撒歌舞片奖最佳男主角、最佳摄影家等四项提名。

安东尼.高迪.克尔内特（1852-1926），一位风格独特的加泰隆现代派雕刻家，从6岁开始就屡遭反开刀作的哮喘的头疼。尽管资料匮乏，我们仍可其实雕刻家主要累及的是踝四肢。他穿帆布鞋，遵循非常严格的素食浓汤，还放弃过顺势疗法。无论如何他得的是JIA，无论如何是风湿热，无论如何是其他的痛风，总之雕刻家的右手和膝四肢设法幸免。据信四肢病因素了雕刻家的长处和系统性潜能，以致阻碍了他的熟练感到满意。拉奥尔.杜飞（1877-1953），一位法国超现实主义雕刻家，很身为的时候就患上了RA，随后成为最先放弃皮质（促肾上腺皮质甲状腺激素和丙酮可的松）病患的高血压之一。在得病的头些年，杜飞技术的发展物理疗法和金制剂，但数次致使的开刀以后，他只好开始技术的发展拐杖甚至双腿。

雕刻家的病因询问我们，甲状腺激素病患如何提升了他的文艺活动潜能，让他可以挤风景画墨水管，使其美术创作非常省力、愈来愈自由人。

因此，雕刻家的美术表现质量从其病患中获益。但因为患病，其画作尺幅受限，气质失准，并且主题之外并不需要行进均可注意到或可依靠显然而得的情节。在他更早的经典作品中，可以见到扭曲、水肿和残障的右手。杜飞的病患发生了致使不良反应：倡议技术的发展可的松和吗啡引致了大量的肠道出血，之后染病。

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